作为声乐的学习者，掌握乐理知识，使他能够独自学习，做好课后准备，对处理作品的音色、音准、旋律、转调都大有裨益。刚接触乐理的时候，学生会觉得很无聊，认为和文字、音符打交道好像和唱歌关系不大，会产生厌学情绪。这时，教师要鼓励学生学习一些难度较小的歌曲，让他们体验到学习一首新作品的快乐，并借机说明掌握乐理知识的重要性和必然性。
6、美声唱法 声乐 教学中的基本点美声唱法声乐 教学美声唱法中的基本语言美声唱法是一种传统的、科学的唱法，最初指17世纪起源于意大利，18、19世纪成熟的优雅的意大利歌剧唱法。音乐宽广，气息流畅，声线连贯，混声区演唱。以下是我给大家带来的美声声乐 教学的基本要点。欢迎阅读。一、美声唱法的起源和特点(一)美声唱法的起源美声唱法原指17世纪起源于意大利，18、19世纪成熟的优雅的意大利歌剧演唱风格。
7、【儿童 声乐兴趣课 教学计划1】 声乐课 教学计划少年声乐团体班教学计划20072008新南方儿童声乐兴趣班教学计划老师:莫，一年级。1歌唱呼吸法的训练“呼吸是歌唱的基础，气息是歌唱的动力。”对呼吸方法的正确认识和正确的基本呼吸训练是歌唱者重要的基本功。呼吸方法的掌握直接影响歌唱的音质。对于一个初学者来说，可以通过自然状态下的呼吸体验来体会呼吸支撑的感觉。
学习初期声乐，可以做一些专项练习，对歌唱和呼吸进行理解和训练。首先在自然状态下吸气放松，胸部舒展通畅，完全没有紧张感，比如闻到“花香”。其次，感受人在受到极大惊吓时的呼吸方式。比如一个胆小的人突然在草丛中看到一条蛇，神经系统可以使全身肌肉立即收缩，使空腔迅速扩大。这种突然的扩张运动可以快速控制呼吸。“不呼吸，不吸气，不出入，气息处于静止状态。”
8、少儿 声乐 教学方法1。教师教学语言要形象化声乐-1/由于语言语义的不确定性，学生。比如训练气息下沉的时候，用闻花香的动作和双手提水的感觉去体验，不至于把气息吸进胸腔。“唱高音的时候要有跳高运动员的感觉，先把脚往下踢，再把身体往上抛”等等。声乐 教学中准确生动的语言比单纯的技术讲解更容易让学生理解和接受。
我们可以让学生体验一些日常生活中常见的例子，比如吹蜡烛、打哈欠、闻花香。比如在气息训练的过程中，我告诉学生，屏气就像一个膨胀的气球，我们不能放松，3.趣味发声教学方法发声训练是教学中非常重要的一个环节。在给孩子进行声乐训练时，A和V的教学对孩子来说是传统的、不切实际的，孩子甚至会觉得枯燥，我曾经创造一个场景，告诉我的孩子，他们的爸爸妈妈在远方，让他们给他们回电话。
